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Chromatic Structures I – Rubén Sánchez: Pintar como forma de sostener el presente

A pocas semanas de la inauguración de Chromatic Structures el 11 de diciembre de 2025, S Gallery revela al primer artista: Rubén Sánchez. Y con él, la exposición comienza a definir su tesis: el color como arquitectura. Como lógica interna. Como pensamiento que ordena.

Rubén Sánchez no pinta para decorar, sino para componer significado. Su serie El peso del presente articula una poética visual donde cada forma, cada tono, cada vacío, sostiene una tensión precisa. Como sugiere el título, se trata de una reflexión pictórica sobre lo que pesa, lo que se sostiene, lo que está por caer. El presente, como instante denso, se convierte en imagen gracias a una estructura que no sólo es estética, sino conceptual.

Herencia muralista, precisión geométrica, sensibilidad cromática: tres ejes que definen su lenguaje.

Rubén Sánchez: Una pintura que piensa desde la forma

Autodidacta y con fuerte arraigo en la cultura visual mediterránea, Rubén Sánchez ha trasladado a la pintura de estudio lo que aprendió en los muros: ritmo, escala, presencia. Su obra articula una gramática de color y forma, en la que lo simbólico y lo estructural se entrelazan. Figuras humanas estilizadas, geometrías fragmentadas, y composiciones que equilibran simetría y asimetría dan lugar a una pintura precisa, pero nunca fría.

En El peso del presente, lo que domina es la composición. Cada color actúa como fuerza visual. Cada trazo es frontera. Cada vacío es pausa. El resultado son piezas que respiran una tensión contenida, como si la pintura se organizara para resistir el vértigo del ahora.

Vanitas | Rubén Sánchez
Vanitas | Rubén Sánchez

El color como sistema

El cromatismo, en Rubén Sánchez, no es explosión ni artificio. Es una herramienta estructural. Organiza el plano pictórico con la lógica de un arquitecto emocional. Y esa es la clave para entender por qué su obra está en el corazón de Chromatic Structures: porque representa una forma de pensar el arte desde la inteligencia visual, desde el equilibrio meditado.

En contraste con la gestualidad expresiva del segundo artista, aún por revelar, Rubén Sánchez ofrece una pintura que construye con orden, que apuesta por la contención como fuerza plástica y conceptual.

El arte como acto de equilibrio

La pintura de Rubén Sánchez es un sistema de relaciones: color, forma, ritmo, significado. No hay adornos. No hay excesos. Todo está al servicio de una propuesta sólida, coherente, visualmente estimulante, y conceptualmente poderosa.

Chromatic Structures se inaugura el 11 de diciembre de 2025 en S Gallery, Madrid. Rubén Sánchez será uno de los protagonistas de esta exposición dual, donde la racionalidad del color y la lógica compositiva se confrontan con la energía gestual y el caos controlado.  El aforo es limitado y quedan pocas plazas disponibles para asistir a este evento. Reserva la tuya haciendo clic en este enlace, y vive esta conversación cromática en primera persona.

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